Guide

Assertori convinti dell’interattività tra le arti, Mika Vainio e Ilpo Vaisanen hanno inoltre ricevuto numerosi riconoscimenti per le loro installazioni, non ultima un’esposizione al MoMa di N.Y. nel 1997; una fama, quella di artisti elettronici sempre all’avanguardia, consolidata e ampliata dalla collaborazione con Ryiuchi Sakamoto e con Bjork, della quale Mika Vainio ha remixato la splendida “Headphones”. I due protagonisti della techno sperimentale sono giunti alla loro quarta fatica discografica con una performance audiovisiva ad altissimo impatto emozionale, mix sconcertante di suoni e immagini, che si confondono e interagiscono fino a fondersi in un unico battito, flusso di sensazioni che avvolge lo spettatore dalla testa ai piedi, lento ma irresistibile. Ogni suono è prolungato all’infinito, ripetuto fino a creare un’intensa partecipazione fisica, e poi deformato, esplorato in tutte le sue possibilità, distorto fino a mutarsi in rumore: è il rovesciamento del processo creativo, non più dall’indistinto verso l’intelligibile, dal naturale all’artificiale, ma. al contrario, il suono implode, rientra in sé stesso e nel caos che l’ha generato, è l’artificio iperbolico che riproduce il naturale al suo livello più elementare: eccoci nel ventre materno, unico rumore il battito del cuore, come unica costante, in questo flusso sonoro, il ritmo incessante della techno. Il tutto all’insegna di un minimalismo estremo, a dimostrarci che non è l’oggetto in sé, ma il contesto, il flusso, a dare senso a ciò che vediamo e sentiamo. Magari un po’ scontato sul piano teorico, ma il risultato è di sicuro effetto.